米兰时尚周四：Prada、Max Mara、Boss、Emporio、Marni与Cavalli

下一次如果有人告诉你意大利时尚正面临巨大危机，就请让他们在米兰时装周待上一天。

在这一天密集的秀程中，有半打品牌——其中五个是意大利品牌——上演了引人注目、推进时尚进程且具有艺术意义的演出。我们关注了 Prada、Max Mara、Boss、Emporio、Marni 和 Cavalli。

Prada：破裂的布景，最酷的服饰

在本季进行了17天、数百场秀之后，Miuccia Prada 和 Raf Simons 在米兰阳光明媚的周四，带来了一场全场最令人印象深刻的表演。如果说 Miu Miu 是 Prada 的小妹妹，那么这个系列给人的感觉，就像是 Miuccia 为她梦寐以求想要装扮的女儿所设计的。

秀场布置在与1月男装系列相同的受 Robert Massa Clarke 影响的布景中，但加入了一个微妙的新花样。这对组合仅使用了15名模特，每人出场四次。这在当今大预算时代闻所未闻，但在几十年前预算较少时并不罕见。随着流程推进，每位模特逐渐脱掉外衣，揭示出最初仅被暗示的内里造型。

正如在男装系列中一样，这里有许多关于微型军事斗篷，尤其是关于破败感夹克的致敬。衣物上覆盖着腻子和油漆并产生了裂纹——这唤起并模仿了秀场布景的质感。

秀场的明星无疑是 Bella Hadid，她显然很享受作为这个烟熏妆“公主”阵容的一员。她第一次出场时穿着一件磨损的皮马甲，内搭一件带有法式袖口的绿色男士衬衫，套在网眼风衣外面；第二次出场时脱掉马甲露出风衣，展现出内部的白色护套裙；随后她穿着印有小天使头像和东方图案的护套裙走过；第四次则穿着灯笼裤和薄纱背心。每一套造型都非常酷。

和秀场上的许多人一样，她的脚上穿着花卉刺绣袜和覆盖着羽毛的尖头鞋。Prada 捕捉到了巴黎高级定制服将羽毛用于各种意想不到之处的大趋势，将它们与系带短靴、俏皮长靴和猫跟浅口鞋搭配呈现。

在包括 Robert Hood 的《Chroma Light》在内的宏大背景音乐驱动下，当 Miuccia 和 Raf 在结束时谢幕时，全场响起了震耳欲聋的掌声。不知何故，这场秀让之前发生的一切都显得有些过时了。就是这么出色。

秀后在后台拥挤的人群中讨论灵感和每位模特的多重造型时，Miuccia 认为，“在当代的当今世界中前行非常困难，因为如果你不知道真正失去了什么，一切都会变得如此复杂，如此困难。你如何穿衣也是如此……每天你都要决定，我穿什么，我做什么？什么是可能的？然后你以另一种方式、再以另一种方式去实践。”

她笑着补充道：“在我刚开始的时候，我们会使用15名模特，我记得 Kate Moss 出场了五次，但每一次都彻底改变造型。不过那可能是因为 T 台比较短！”

Emporio Armani：继承者们的风采

本季 Emporio Armani 走起了“浴血黑帮（Peaky Blinders）”路线，采用了更强硬的新方法、聪明的裁缝构思和一个精湛的系列，这标志着 Giorgio Armani 的两位风格继承者——他的侄女 Silvana 和他的合伙人 Leo Dell’Orco 的最新亮相。

演出在安藤忠雄设计的秀场内举行，气氛与 Giorgio 执掌时期略有不同。布景更加开放，灯光更加柔和，但服饰依然非常 Emporio。单色调、高品质的剪裁、务实的时尚，以及价格合理的 Emporio 式休闲优雅，这正是该品牌一直以来的核心。

开场是一系列精彩的男士和女士西装，经常由伴侣共同演绎——或是两个女孩，或是两个男孩，或是经典的男女组合。其中有二十多人戴着工人阶级的平顶帽。

模特们在写字间风格的木地板 T 台上行进，而不是 Armani Privé 的雪白地板或其签名主线的深黑色地板。紧接着是干练的鸡尾酒会服装和晚装，并在一些出色的燕尾服夹克中达到高潮。十几件完美无瑕的白色礼服衬衫，女孩搭配打底裤，男孩搭配黑长裤。

Armani 以传奇般的大方好客和和蔼可亲著称。但在给予赞扬时，他可能会显得有些乖戾。但你总能感觉到，如果 Giorgio 在后台看到这个系列，他会为这份出色的工作点头表示认可。而对于 Armani 来说，这可以说是一个极大的赞美。

“我们在阿玛尼先生所做工作的基础上进行了构建，增加了一些他可能不会包含的元素。我想他会很高兴的。这个系列更年轻、更放松，多了一些高跟鞋，感觉更活泼。我特别喜欢那些白色衬衫，并以纯净的调子结束全场，”Silvana 说道。

Leo 补充道：“我们的灵感来自音乐学院的学生。我们很好地以正确且轻松的方式运用了许多元素。这场秀中有很多面料，包括带有意大利风格的英国面料——它们非常柔软轻盈。”

随后，他们与 Emporio Armani 男装设计办公室负责人、拥有31年资历的 Nicola Lamorgese，以及在品牌工作了27年的 Emporio Armani 女装设计办公室负责人 Marco Brunello 共同接受全场的欢呼。在 Armani，一切依然像是一个大家庭。

Max Mara：卡诺莎的玛蒂尔达模式

一位调停了神圣罗马帝国皇帝与教廷之间和平协议的中世纪贵族，成为了 Ian Griffiths 为 Max Mara 创作的最新惊艳系列的灵感来源。

在周四于意大利时尚之都举行的开场秀中，Max Mara 邀请嘉宾前往米兰东部的 Palazzo del Ghiaccio。这个巨大的溜冰场感觉是展示包裹严实的 2026 秋冬系列的理想地点。

Griffiths 玩转了极度精炼的雕塑廓形，展示了羊剪绒连帽短上衣、精美的阿尔帕卡毛针织柱状裙，以及体积感十足的粗节羊绒大衣。即便这是对现代风格的一种带有果断中世纪色彩的扭曲，其中的皮带或沉重的搭扣看起来也像是可能来自中世纪骑士或锁子甲衬衫。许多大衣配有麂皮嵌件、嵌板和搭扣，暗示着防御性的盔甲——这有助于强调服装的耐用性。

虽然演出是在阳光明媚的日子举行的，但色调非常柔和——深棕色、铁锈色、灰色或泥土色，营造出一种肃穆感。这体现在华丽的麂皮长衫、歌剧大衣、踝长羊绒大衣，以及带有肩章的西装外套和短大衣中。

Griffiths 的情绪板展示了生锈的中世纪头盔、门环和卡诺莎的玛蒂尔达（Matilda of Canossa）的石刻。她是中世纪意大利最有权势的女性，也是托斯卡纳的统治者，她达成了叙任权斗争的调停，当时教皇格列高利七世曾开除皇帝亨利四世的教籍。

“她是第一位女权主义者，完全配得上她在 Max Mara 中的角色。据称她——我引用一下——‘像蛇一样智慧，像鸽子一样优雅’。这完全就是 Max Mara 的写照，不是吗？”Griffiths 在秀后微笑着评论道。

玛蒂尔达居住在雷焦艾米利亚（Reggio Emilia）上方的山丘上，那里正是 Max Mara 的诞生之地，她确实是 Max Mara 女性的理想典范。同时，她也契合品牌及其核心元素——大衣，其核心就在于耐用性和可持续性。

“我痴迷于那些在使用过程中变得越来越美的物体和艺术品，就像 Max Mara 的大衣一样，”Ian 总结道。

Boss：繁荣，但略欠从容

Boss 的最新系列散发着强烈的繁荣气息，这并不令人惊讶，因为它是德国最大的品牌，诞生于欧洲最富裕的经济体。

这是一场温文尔雅、务实且制作精良的裁缝展示，主打大量男女皆宜的六扣双排扣夹克。在某些时刻，这些衣服在性别之间是可以互换的。

Boss 的创意总监 Marco Falcioni 确实知道如何剪裁出一套非常好的西装。很少有人比首席执行官 Daniel Grieder 穿得更好看，他除了是一位备受推崇的奢侈品高管外，完全可以胜任一名成熟模特。另一套腻子色的西装穿在 David Beckham 身上看起来非常犀利，他在狗仔队的闪光灯中抵达现场，坐在了头排座位上。

人们不得不赞美许多皮革长裤、鸵鸟皮夹克以及设计巧妙的带有侧下口袋的夹克衫。许多大衣都带有一种利落的精致感，模特们看起来很乐意穿上这些衣服，这让他们看起来很成功。

Boss 搭建了一个绝佳的布景，在米兰外围的一个巨大大厅内布置了金色和棕色的地毯，并在脚手架和座位上包裹了胶带。然而，选角却不尽如人意。出现了太多的“女武神”型模特和冲劲十足的金发模特。与工作室团队共同接受谢幕的 Falcioni 显然忘记了那条黄金法则：高度传统的服饰需要极具个性的模特才能让造型在 T 台上焕发生机。

此外，音乐很差劲。即使是 Zaho de Sagazan 翻唱的新版《99 Luftballons》作为结尾，也让人感觉非常过时。这就好比“云雀、舌头与果冻（larks, tongue and aspic）”——让整个系列显得老气。

Marni：一次复杂的交付

本周米兰的另一个重大首秀是 Meryll Rogge 在受人尊敬的 Marni 之家带来的，她面临着一个难以企及的标杆。

Marni 由伟大的 Consuelo Castiglioni 创立，她创造了一个细腻、精致、古怪且酷感十足的品牌，深受艺术型和独立女性的推崇。在 Renzo Rosso 的 OTB 集团收购该品牌后，她的继任者是 Francesco Risso，虽然他在商业上并没取得巨大的成功，但在许多场合都获得了评论界的高度赞誉。

因此，当第一批造型出现时，气氛显得非常紧张。Rogge 拥有深厚的设计功底，并天赋原创视角。她展示的大部分作品确实让人感觉很 Marni，这本身已经是一项成就。

不过，这位年轻的比利时天才的表现起伏不定。人们赞赏早期的条纹元素、一系列带有巨大亮片的上衣和裙子、比例感，以及最重要的色彩搭配——非常 Marni。但在这一男女装合并秀的男装部分，重复且笨重的开衫感觉非常古怪。它们既不好看，也不会让你联想到任何极其 Marni 的元素。此外，一系列灯笼裤与 Miu Miu 的造型过于接近，以至于显得不那么可信，引发了人们的侧目。

然而，在皮革方面，Meryll 拥有一些绝佳的夹克，尤其是最后那件带有金属孔眼的西装外套，值得掌声。看到皮草重回 Marni 也令人耳目一新，因为从历史上看，Castiglioni 家族本就是米兰的皮草商。回到品牌的根源似乎是正确的。事实上，那些正是秀场上最精彩的时刻，特别是那件精美的丝质银色波斯羔羊毛大衣——这是我们今年目前为止看到的最时髦的造型之一。

谢幕时有掌声、欢呼声和一些喝彩，正如对初登场者的常规态度那样。但并没有出现全垒打式的震耳欲聋的回响。

Roberto Cavalli：四十道阴影的黑

在 Cavalli，至少有四十种，甚至更多种阴影的黑。Fausto Puglisi 在色彩上表明了态度，我们得到了品牌有史以来最黑暗的一个系列。这并非坏事。

核心在于多重黑色调的阴郁色板——提花、雪尼尔、斑马纹、蛇皮和漆皮。所有这些都增添了摇滚明星般的华丽感，而这正是 Cavalli 的核心所在。Fausto 的新斯宾塞夹克（Spencer jackets）对此运用得最为出色——这是米兰的一个重大新趋势。

晚装方面，这位卡拉布里亚设计师选择了飘逸的长袍、蕾丝名伶风格，或是丝质睡袍式的鸡尾酒裙。女孩们看起来都很冷艳——且带着一种讨喜的危险感。因此，非常 Cavalli。

他的另一个大招是芭蕾舞演员式的 A 字裙——先是用黑色制作，但带有紫色和紫罗兰色的爆发感。随后，设计师突然展示了夸张的超大花卉、玫瑰面料，制成了西装套装、修身鸡尾酒裙和摇滚女神长裙。

他利用自己在“大希腊（Magna Grecia）”地区的文化背景，设计了带有金属孔眼的百夫长风格裙装。每一套看起来都极其性感。他还抓住了当前对羽毛的痴迷，用羽毛修饰奇妙的动物印花雪纺边缘。这些都是任何当红女孩都想穿的衣服。

演出在一座20世纪初的巨大工厂内举行，室外地面粗糙，瓦砾遍地，带有一种很好的叛逆感。Cavalli 过去是、现在依然是意大利半岛上最出色的印花品牌。

简而言之，这场秀提醒了人们，很少有设计师能像 Fausto Puglisi 契合这个伟大的时装屋一样契合自己的品牌。